『ただいま』過年回家
mainpicture 12月30日よりテアトル池袋にてロードショー

1999年／中国・イタリア合作／カラー／ビスタ・サイズ／ドルビーSR／1時間29分／日本語字幕：三澤真美恵／製作：キートマン・リミテッド、西安電影製片廚、ファブリカ／原題：過年回家・英語題：Seventeen Years／配給：K2エンタテインメント

◇監督・製作・編集：張元　◇製作：張丕民、曹滅湖　◇脚本：余華、寧岱、朱文　◇製作総指揮：陳志滔、趙李平　◇編集：ヤーコボ・クアドリ

◇キャスト：劉琳、李冰冰、李野萍、梁松、李涓


| 解説 | ストーリー | キャスト＆スタッフ |
| オフィシャルサイト | WERDE OFFICE | CINEMA WERDE |




【解説】

◆事件から17年、タウ・ランに帰る家はあるのか

16歳のとき、ささいなことで血のつながらない姉を発作的に殺し、刑務所に服役してしまった妹タウ・ラン。模範囚として17年の禁固生活を過ごしたのち、翌年の出所を控え、旧正月の一時帰宅を許される。けれども家族の出迎えはなく、喜びにあふれるはずの帰宅への気持ちも冷え切ってしまう。故郷の近い、美しく若い女性教育主任が彼女をその実家に連れてゆこうとすると、懐かしい北京の細民街―胡同の町並みは、大規模な都市開発計画のため、すべて瓦礫の山に変わっていた。17年の歳月がもたらした無惨な変貌。彼女に帰る家はあるのか、そして自分の罪を両親に許してもらう機会は訪れるのか―。

北京という町で貧しく生活する者の姿、胡同（路地）の景観、水餃子屋や輪タクなど庶民的な風物詩、そして様々な光、沈黙や物音一それらすべてが慎ましく、微細な表情をもって画面に現れてくる。殺人事件が物語の発端となりながら、明瞭な悪人など誰一人存在していない。あるのは、自分の気持ちを真っすぐに表に現せない者たちの、胸に染み入るほど人間的な哀しみだけだ。やがて映画は、家族の和解、再生という、現代の都市生活者が求めてやまない主題に行き着く。それも、あまりに静かな、静かな哀調を伴って、最後にはついに訪れた家族間の心の交流を、遠い旧正月の爆竹の響きがこだまする―。


　


【ストーリー】

◆「お父さん、いつもあなたのことを思っていました」



17年前。つつましく暮らしてきた家族に運命的な悲劇が襲いかかる。それは義理の姉妹間の対立的な緊張によってもたらされたものだった。
タウ・ランとユー・シャオチンの二人は高校生。タウ・ランはタフで典型的な今時の若者風。シャオチンは勤勉な学生だが、少し真面目すぎるのが玉に傷。義理の姉妹である二人は同じ部屋を分け合って暮らし、持ち物も共有していた。そして、ささいなことで言い争う雰囲気の家を早く出たいという望みも共通していた。

実は両親は再婚者同士で、タウ・ランは母の連れ子で、シャオチンは父の連れ子だった。そのせいもあってか、両親は二人の少女を不公平に扱っていた。母はおとなしく、勉強好きなシャオチンに比べ、活発なだけが取り柄の自分の娘タウ・ランの出来の悪さに少しばかり劣等感を感じており、ことさらにタウ・ランに厳しく接した。一方、父は可愛らしく、出来のよい娘を猫可愛がりしていた。彼らのそれぞれの娘たちに対する態度が不健康な競争を助長し、内在している問題をさらに悪化させた。

ある日、シャオチンは父の日用品雑貨を買うためのわずかな金を盗み、それをタウ・ランの仕業と思わせるようにした。タウ・ランは自分の潔白を証明することができず、彼女の母をいたく狼狽させた。 その少し後、タウ・ランは誰もいない町の路地でシャオチンに釈明を迫る。義姉の残酷なほくそ笑みに逆上したタウ・ランは傍らにあった竹の棒でシャオチンを思わず殴ってしまう。彼女は昏倒し、タウ・ランはその場から逃げる。
夕刻になって、タウ・ランが帰宅すると恐ろしい事実が彼女を待ち受けていた。義姉が死んだという。タウ・ランの母と義理の父は悲しみとショックで茫然としていた。彼女に官憲の手が伸びるのも時間の問題だった。


17年後、模範囚であったタウ・ランは他の受刑者たちと共に、旧正月を過ごすための特別許可をもらい仮釈放される。他の者は家族が出迎え、再会を喜びあっていたが、タウ・ランを迎える者は誰もいない。市立刑務所主任のシャオジエは出身地が同じだったことから、たった一人のタウ・ランを故郷の町まで送り届けることにする。
しかし、タウ・ランが少女時代を過ごした家はすでになくなっていた。シャオジエは彼女の両親の新しい住所をつきとめると、そこまで連れていくことにする。道中、タウ・ランは17年の間に刑務所の外の生活はまったく変わってしまっていることを悟る。
その夜遅く、二人はタウ・ランの両親の新しい家に到着する。シャオジエは壊れかけていた家族の感情の絆が再生し、悲劇を乗り越えタウ・ランが両親と和解する感動的な光景を目の当たりにする。


　


【キャスト＆スタッフ】

■張元＝チャン・ユアン（監督・製作・脚本）

1963年中国・南京に生まれ、1989年北京電影学院卒業。中国第六世代を代表する一人として、都会的でリアルな作風で、国際的に高く評価されている監督兼プロデューサー。1990年に、西安電影製片廠製作の『媽媽（ママ）』で監督デビューを果たす。現代北京を舞台に知的障害の息子を持つ母親の苦衷をシネマ・ヴァリテの手法も取り入れて描いたこの作品でナント国際映画祭観客賞を受賞したのを始め、数多くの映画祭に招待され、国際的に注目を集めたが、中国政府の圧力により国内上映禁止処分を受けた。1992年に製作された二作目の『北京バスターズ』は、1949年の中華人民共和国建国以来まったくのインディーズ作品となった。反体制ロック歌手・崔健を中心に怒れる若者の姿を描いたこの作品でロカルノ国際映画祭特別賞とシンガポール国際映画祭審査員特別賞を獲得。しかし、この作品も国内では上映禁止処分となっている。
「天安門事件」から5年後の“何も起こらない”天安門に集まる様々な人々をカメラにおさめながら、中国とは何かをとらえきったドキュメンタリー作品『広場』（1994）を経て、再び劇映画を手がけ、アル中で精神障害の父に苦しむ家族を描いた『息子』を製作・監督し、ロッテルダム国際映画祭タイガー賞を受賞している。張元はまた、MTVの分野でもプロデューサー兼監督として活躍しており、中国の伝説的ロック・スター、崔健の「Wild in the Snow」のミュージック・クリップで1991年アメリカMTVアワード、最優秀アジアミュージック・ビデオに選ばれている。また、「A Piece of Red Cloth」でサン・フランシスコ・ゴールデン・ゲート賞スペシャル・メンションを受賞。さらに、イタリアのポップ・シンガー、パッティ・プラヴォの中国歌曲集のために作詞を手がけ、ミュージック・ビデオの監督もしている。11996年には劇映画4本目の監督作となる問題作『東宮西宮（ビデオ＝インペリアル・パレス』を発表。この作品は同性愛者の発展場となった北京の公園、その程近くの派出所を舞台に“罪人と執行人”の不定形な交情をとらえた密室心理劇で、1997年カンヌ国際映画祭“ある視点”部門に出品された。張元はこのストーリーを舞台化し、劇作家としてのデビューも飾る。『東宮西宮』はベルギー、ブラジル、イタリア、フランスで舞台化された。ロカルノ国際映画祭他に出品された『クレイジー・イングリッシュ』（1999）は気功の集団が一大宗教団体化する中国の現状とマッチするように、自己啓発セミナーと英語教育を巧みに取り合わせながらカリスマ化してゆく男・李陽の“伝道”活動を追い、中国人の心理の奧に潜む野望をもさらけだしたドキュメンタリーで、日本でも本年5月に公開され、スマッシュ・ヒットとなった。


■劉琳＝リウ・リン（タウ・ラン）

北京生まれ。北京電影製片廠所属の女優。1997年北京電影学院演技科卒業。出演作は『Rocket Into the Sky』（陳国星／1999）など。


■李冰冰＝リー・ビンビン（市立刑務所主任シャオジエ）

北京中央実験劇場所属。1997年上海ドラマアカデミー卒業。出演作は『赤い薔薇白い薔薇』（關錦鵬／1994）など。


■李野萍＝リー・イェッピン（母親）

北京中央実験劇場所属。本作は映画デビュー作。


■梁松＝リアン・ソン（父親）

天津人民芸術劇場のメンバー。舞台で、録音技師、美術監督、製作主任、助監督を務めてきた。中国のテレビ・シリーズ「Shanghai Tango」に出演して人気を博す。


■李涓＝リー・ジュアン（ユー・シャオチン）

北京ダンス・アカデミー卒業。さまざまな中国のテレビ・シリーズに出演している。本作は映画デビュー作。


■余華＝ユー・ヒュア（脚本）

現代中国の最も重要な作家の一人。1960年生まれ。作品は各国語に翻訳されている。主要作に「One Kind of Reality」、「Moon of Howling Wind」などがあり、短編集に「The Past and the Punishments」がある。彼の小説「Lifetimes」は自身の手により、脚本化され、張藝謀監督が1994年に『活着（To Live）』として映画化した。


■寧岱＝ニン・ダイ（脚本）

北京電影学院脚本家卒業。夫の張元のために1995年『息子』脚本を手がけた。映画監督のニン・インは、姉にあたる。1993年にニン・イン監督『北京好日』の脚本を共同執筆した。最近、最新作『I Love Beijing』の脚本を完成させた。イタリアの映画監督ジャンニ・アメリオの1992年の作品『Il Ladro Di Bambini』の脚本の翻訳が最近出版された。


■朱文＝ジュウ・ウェン（脚本）

1965年生まれ。詩人、作家。映画に始めて参加したのはオリジナル脚本が映画化された1995年、チャン・ミンの『Clouds on Wushan』からだった。この作品は1996年タリン映画祭最高賞を受賞している。


■張錫貴＝チャン・シクイ（撮影）

1963年生まれ。北京電影学院撮影科卒業。主な作品に『おはよう北京』（張暖忻／1990）『Weekend Lover』（ルー・イェ／1993）『Don't Be Young』（ルー・イェ／1994）『Growing Up』（陸学長／1995）などがある。現在、北京科学教育電影製片廚の撮影監督を務めている。


■ヤーコボ・クアドリ（編集）

1964年生まれ。主な作品に『シャンドライの恋』（ベルナルド・ベルトリッチ／1998）『Fire Works（Fuochi D'Artficio）』（レオナルド・ピエラチョニ／1997）『Rehearsals for War（Teatro Di Guerra）』（マーリオ・マルトーネ／1998）『Garage Olimpo』（マルコ・ペキス／1999）などがある。『Rehearsals for War』でイタリアアカデミー賞を、『シャンドライの恋』でClick d'Oro賞を受賞している。


■趙李平＝チャオ・チーピン（音楽）

1945年、河北省東鹿県生まれ。水墨画家の父、チェロ奏者の兄をもつなど芸術一家に育ち、1961年、西安音楽学院作曲家科に入学。大学卒業後の1970年より陜西省戯曲研究院に勤務し、作曲、指揮を20年担当した。これにより陜西省の地方劇「康腔」の音楽エッセンスを満身に吸収し、のちの民族音楽家（むろん西洋音楽の教養もある）の素地をつくる。彼の盛名が日本に知れ渡ったのは、中国楽器を駆使し、異様な迫力をもつ陳凱歌『黄色い大地』（1985）、張藝謀『赤いコーリャン』（1987）など、彼が手がけた映画音楽に観客が接するようになってからだろう。以後も『さらば、わが愛 覇王別姫』（1993）、『秋菊の物語』（1992）など両監督の映画音楽を歴任している。中国映画の代表作には他に孫周『心の香り』（1992＝音楽部門の国家賞を受賞）や呉天明『變瞼 この櫂に手をそえて』があるほか、台湾映画としては葉鴻偉『ファイブ ガールズ アンド ア ロープ』（1990）なども手がけている。（同作は1991年、ナント国際映画祭で最優秀作曲賞を受賞）。歌謡曲「酒神曲」「小さい杉の木」、琵琶協奏曲「祝福」、管楽器と楽隊による「シルクロード幻想曲」などのヒットメイカーとしても知られ、オペラ作品には「楡餞児」もある。